Plongez dans un univers captivant où l’art et la mode fusionnent lors de l’exposition révolutionnaire «MESH», qui promet de fasciner les visiteurs au Zico House de Beyrouth du 18 au 28 avril 2024. Préparez-vous à être ébloui par la mise en lumière de la relation symbiotique entre ces deux domaines créatifs et leur profonde signification culturelle.
Une expérience multisensorielle
«MESH» propose une variété de programmes immersifs conçus pour captiver les visiteurs. Participez à des visites guidées qui offrent un regard approfondi sur les œuvres exposées, ou prenez part à des ateliers stimulants et des tables rondes. L’espace d’exposition comprendra également une boutique éphémère regorgeant de pièces uniques, vous permettant de repartir avec un morceau de cette expérience extraordinaire.
Au cœur de la culture libanaise
Au-delà des expositions époustouflantes, «MESH» présente un programme culturel dynamique qui invite les visiteurs à découvrir des artisanats traditionnels et à explorer les liens entre textiles et architecture. Moustafa Sous, un instructeur talentueux, animera des ateliers sur le tissage de petits tapis et la fabrication de chaises en paille, permettant aux participants d’acquérir des techniques artistiques traditionnelles et d’apprendre des méthodes modernes de fabrication de meubles.
Le Dr Salam Fakih donnera une conférence captivante, en arabe, intitulée «La relation entre l’architecture et les tissus». Cette session éclairante explorera la signification historique et culturelle des textiles dans le monde arabe et leur connexion avec l’architecture.
Les passionnés de broderie pourront participer à un atelier animé par Hala Saab, axé sur l’intégration de motifs libanais dans les techniques de broderie. Les participants auront l’opportunité de sélectionner des modèles imprimés et d’apprendre à leur donner vie grâce à la couture.
Des artistes talentueux à découvrir
L’exposition réunit un groupe diversifié d’artistes et designers libanais très talentueux, chacun apportant sa perspective unique sur le thème de l’art et de la mode.
Elio Haddad, artiste libano-brésilien, explore les complexités de l’existence humaine à travers des installations, des sculptures et des photographies. Haddad a une formation en design graphique et industriel et son travail approfondit les couches complexes de l’expression humaine, en particulier à travers la mode.
Hanine Abdel Rahman, styliste de mode et créatrice de contenu, s’inspire de l’art, de la photographie et de la beauté qui l’entoure. À travers ses réseaux sociaux et son blog, elle partage sa créativité sous forme de style personnel et de recommandations.
Hayat Nazer, une artiste expérimentale autodidacte, transforme le chaos en sculptures et œuvres d’art durables. Utilisant des matériaux recyclés, elle crée des statues organiques qui ravivent l’identité libanaise et offrent de l’espoir à Beyrouth et à ses citoyens.
Loulou Bissat, designer d’intérieur et artiste, découvre les histoires des lieux et des époques à travers son travail. Se concentrant sur la capture du charme architectural de Beyrouth et des monuments historiques, elle reflète la culture de la ville à travers des dialectes, de la poésie, de la musique et de la nourriture.
Elsn Lahoud, photographe, mêle l’essence de ses sujets au monde captivant de la mode. Il a un sens inné du détail et a travaillé avec des clients estimés tels que CR7, Pepsi et Vodafone.
Moe Rida, coiffeur et maquilleur artistique, se spécialise dans la transformation des visages et la recréation de personnages captivants pour la télévision, les films et la mode. Inspiré par les styles des années 60 et 80, Rida infuse de la créativité dans son travail en utilisant des techniques et des matériaux non conventionnels.
Nour Choukeir, une designer libanaise et directrice créative basée à Milan, s’inspire de son éducation à Beyrouth pour son art multidisciplinaire. Son approche du design combine des éléments de la nature, de l’architecture et de diverses influences culturelles.
Rim Choucair, directrice créative et styliste de mode indépendante, ajoute une touche occidentale aux looks moyen-orientaux. Forte d’une expérience de collaboration avec des célébrités et des marques comme Marie-Claire, Louis Vuitton et Dior, Choucair mêle harmonieusement son background culturel aux tendances de la mode contemporaine.
Ralph Moussa, cinématographe, explorateur de vidéo et d’impression, technicien de caméra professionnel, se concentre sur l’art classique, le son, l’imagerie analogique et les médias mixtes modernes. Ses connaissances ont donné naissance à un jardin où la photosynthèse de la pensée exhale des images pour fleurir en discours.
Youmna Kreidi, une photographe qui voit le monde à travers son objectif, capture la fluidité du mouvement, les émotions brutes, la richesse de la culture et la beauté pure de la vie. Sa première collection, «Bits and Pics», a été exposée à la galerie de bijoux Dehab à Beyrouth.
Aya Abu Hawash, une artiste et conservatrice palestino-libanaise, explore des thèmes d’intimité et d’histoires exhumées dans la culture arabe. Son art, qui englobe des mediums tels que la peinture, le collage, les médias mixtes et la photographie, sert d’archives poignantes défiant les normes sociétales.
Mohamad Chalabi, un entrepreneur culturel et artiste de Tripoli, au Liban, mêle son expertise architecturale et son talent artistique pour célébrer la vie des villages libanais. À travers son studio, «Fanqarawi», il crée des figurines et des sculptures contemporaines qui incarnent l’esprit des villages libanais.
Nour Khairallah, une artiste visuelle titulaire d’une licence en beaux-arts de l’Université libanaise, capture les détails, le mouvement et la lumière dans son œuvre. Son art explore des thèmes de tendresse, de calme et de traits psychologiques comme l’innocence et l’anxiété, expérimentant souvent avec les couleurs et les textiles.
«MESH» est une véritable célébration du riche patrimoine culturel du Liban, vu à travers le prisme de l’art et de la mode. Avec ses expositions captivantes, son programme culturel passionnant et son groupe extraordinaire d’artistes et de designers, cet événement vise à faire découvrir et apprécier encore davantage l’héritage créatif du pays, tout en favorisant l’engagement de la communauté et la transmission de cet art de vivre. Ne manquez pas cette opportunité de vous immerger dans un univers où l’art et la mode se rencontrent. Vous serez certes inspiré et captivé par les incroyables talents et passions qui s’y expriment.
Une expérience multisensorielle
«MESH» propose une variété de programmes immersifs conçus pour captiver les visiteurs. Participez à des visites guidées qui offrent un regard approfondi sur les œuvres exposées, ou prenez part à des ateliers stimulants et des tables rondes. L’espace d’exposition comprendra également une boutique éphémère regorgeant de pièces uniques, vous permettant de repartir avec un morceau de cette expérience extraordinaire.
Au cœur de la culture libanaise
Au-delà des expositions époustouflantes, «MESH» présente un programme culturel dynamique qui invite les visiteurs à découvrir des artisanats traditionnels et à explorer les liens entre textiles et architecture. Moustafa Sous, un instructeur talentueux, animera des ateliers sur le tissage de petits tapis et la fabrication de chaises en paille, permettant aux participants d’acquérir des techniques artistiques traditionnelles et d’apprendre des méthodes modernes de fabrication de meubles.
Le Dr Salam Fakih donnera une conférence captivante, en arabe, intitulée «La relation entre l’architecture et les tissus». Cette session éclairante explorera la signification historique et culturelle des textiles dans le monde arabe et leur connexion avec l’architecture.
Les passionnés de broderie pourront participer à un atelier animé par Hala Saab, axé sur l’intégration de motifs libanais dans les techniques de broderie. Les participants auront l’opportunité de sélectionner des modèles imprimés et d’apprendre à leur donner vie grâce à la couture.
Des artistes talentueux à découvrir
L’exposition réunit un groupe diversifié d’artistes et designers libanais très talentueux, chacun apportant sa perspective unique sur le thème de l’art et de la mode.
Elio Haddad, artiste libano-brésilien, explore les complexités de l’existence humaine à travers des installations, des sculptures et des photographies. Haddad a une formation en design graphique et industriel et son travail approfondit les couches complexes de l’expression humaine, en particulier à travers la mode.
Hanine Abdel Rahman, styliste de mode et créatrice de contenu, s’inspire de l’art, de la photographie et de la beauté qui l’entoure. À travers ses réseaux sociaux et son blog, elle partage sa créativité sous forme de style personnel et de recommandations.
Hayat Nazer, une artiste expérimentale autodidacte, transforme le chaos en sculptures et œuvres d’art durables. Utilisant des matériaux recyclés, elle crée des statues organiques qui ravivent l’identité libanaise et offrent de l’espoir à Beyrouth et à ses citoyens.
Loulou Bissat, designer d’intérieur et artiste, découvre les histoires des lieux et des époques à travers son travail. Se concentrant sur la capture du charme architectural de Beyrouth et des monuments historiques, elle reflète la culture de la ville à travers des dialectes, de la poésie, de la musique et de la nourriture.
Elsn Lahoud, photographe, mêle l’essence de ses sujets au monde captivant de la mode. Il a un sens inné du détail et a travaillé avec des clients estimés tels que CR7, Pepsi et Vodafone.
Moe Rida, coiffeur et maquilleur artistique, se spécialise dans la transformation des visages et la recréation de personnages captivants pour la télévision, les films et la mode. Inspiré par les styles des années 60 et 80, Rida infuse de la créativité dans son travail en utilisant des techniques et des matériaux non conventionnels.
Nour Choukeir, une designer libanaise et directrice créative basée à Milan, s’inspire de son éducation à Beyrouth pour son art multidisciplinaire. Son approche du design combine des éléments de la nature, de l’architecture et de diverses influences culturelles.
Rim Choucair, directrice créative et styliste de mode indépendante, ajoute une touche occidentale aux looks moyen-orientaux. Forte d’une expérience de collaboration avec des célébrités et des marques comme Marie-Claire, Louis Vuitton et Dior, Choucair mêle harmonieusement son background culturel aux tendances de la mode contemporaine.
Ralph Moussa, cinématographe, explorateur de vidéo et d’impression, technicien de caméra professionnel, se concentre sur l’art classique, le son, l’imagerie analogique et les médias mixtes modernes. Ses connaissances ont donné naissance à un jardin où la photosynthèse de la pensée exhale des images pour fleurir en discours.
Youmna Kreidi, une photographe qui voit le monde à travers son objectif, capture la fluidité du mouvement, les émotions brutes, la richesse de la culture et la beauté pure de la vie. Sa première collection, «Bits and Pics», a été exposée à la galerie de bijoux Dehab à Beyrouth.
Aya Abu Hawash, une artiste et conservatrice palestino-libanaise, explore des thèmes d’intimité et d’histoires exhumées dans la culture arabe. Son art, qui englobe des mediums tels que la peinture, le collage, les médias mixtes et la photographie, sert d’archives poignantes défiant les normes sociétales.
Mohamad Chalabi, un entrepreneur culturel et artiste de Tripoli, au Liban, mêle son expertise architecturale et son talent artistique pour célébrer la vie des villages libanais. À travers son studio, «Fanqarawi», il crée des figurines et des sculptures contemporaines qui incarnent l’esprit des villages libanais.
Nour Khairallah, une artiste visuelle titulaire d’une licence en beaux-arts de l’Université libanaise, capture les détails, le mouvement et la lumière dans son œuvre. Son art explore des thèmes de tendresse, de calme et de traits psychologiques comme l’innocence et l’anxiété, expérimentant souvent avec les couleurs et les textiles.
«MESH» est une véritable célébration du riche patrimoine culturel du Liban, vu à travers le prisme de l’art et de la mode. Avec ses expositions captivantes, son programme culturel passionnant et son groupe extraordinaire d’artistes et de designers, cet événement vise à faire découvrir et apprécier encore davantage l’héritage créatif du pays, tout en favorisant l’engagement de la communauté et la transmission de cet art de vivre. Ne manquez pas cette opportunité de vous immerger dans un univers où l’art et la mode se rencontrent. Vous serez certes inspiré et captivé par les incroyables talents et passions qui s’y expriment.
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